Крaсoтa в искусствe-этo пoнятиe oтнoситeльнoe. Тoт фaкт, чтo oдин из вызoвeт вoсxищeниe, у другиx мoжeт пoкaзaться бeзвкусицeй. Пoэтoму, гoвoрить, кaкиe кaртины крaсивыe, a кaкиe-нeт, нeт, нeт.
Бoлee прaвильнo было бы сказать, что группа, являются самые известные и значимые для мирового искусства. Но я буду говорить об одном из любимых своих художников и их картин, которые, кажется, более яркие эмоции.
Это письмо, которое пришло к нам в редакцию. Мы публикуем как есть, только добавили ссылки для вашего удобства.
В первую очередь, конечно, мы обратимся к картинам русских художников-живописцев. Вероятно, есть что-то в русском менталитете, что позволяет нашим художникам вкладывать особые эмоции, душу в свои картины. Живые портреты Репина, игра света Куинджи, сказочные мотивы Васнецова… В этой серии можно установить еще не один десяток имен, и все они достойны уважения, но российский художник, задевшим меня, в частности, является Исаак Ильич Левитан и его знаменитой работы «О вечном мире» .
Специальный состав краски, большую часть которых занимают небо и вода в море, приводит зрителя к размышлениям о мире, тишине, вечной жизни. Он особенно понравится меланхоликам, которые любят поразмышлять о вечном. Признаюсь честно, я впервые увидел это изображение, столь мелкой и земли показался во всей человеческой жизни… может быть, я ощутил то же дыхание вечного мира, единение с природой. Особое внимание следует уделять также сумеречным пейзажи художника. Изображение теней требует особого умения, но Левитан был не только в состоянии передать его прозрачность, но и представлял свежесть и таинственность (например, в фильме «вечерние тени» ), что происходит только ночью. Конечно, это лишь некоторые из его многочисленных работ, но, как и все ваши работы, действительно здорово.
Другого художника, произведшим на меня особое впечатление, — это австрийский художник Густав Климт . «Поцелуй» , «Жизнь и смерть» , «Юдифь» , «Три возраста женщины» и многие другие, поражают, прежде всего, уникальность исполнения. Использование в краски, сусального золота, и богатство украшения сразу притягивают взгляд. Преобладающим в творчестве художника является образ женщины, и я лично удивлен, что это умение ему удалось достигнуть в этом. Легкие, стильные и «земля» женщины, девушки и дети в его картинах заставляют возвращаться к ним снова и снова. Густав Климт цвета передает мысли и чувства, делает невидимое видимым, и его истинный талант.
И, наконец, мастера, печати заданий, которые я хотел бы поделиться Альфонс муха . Известный художник, один из ярчайших представителей модернизма в искусстве, она завоевала мое сердце рабочего цикла «времена года». Удивительно, с какой точностью живописцу удалось выяснить, что наиболее важно в любое время года, и представления года в виде девушки, очень разные, но мне кажется, что таких знакомых. О творчестве мастера, часто говорят: «Быт и благодать», и я полностью согласен с этими словами. Естественные, природные оттенки, которые использует автор, они не вмешиваются в создании образов женщин, как бы парящих, и на удивление гладко.
Вероятнее всего, произведения искусства и красивых, и тех, которые производят большее впечатление на вас, но в моей душе именно эти картины вызывают бурю эмоций. И мне кажется, что, если картина способна заставить человека испытывать любые чувства, если художник, его картины удалось прикоснуться к душе человека, это говорит о настоящей своей красоты.
Отправлено: Еръ (rysina17)